Música que te transporta

¡Hola de nuevo a todos! Llevo unos días dándole vueltas a algo que quería compartir con vosotros, no sé si opinaréis como yo, pero, si no, dejad un comentario y debatimos :)

El tema que voy a abordar hoy es la capacidad que tiene la música, en especial algunos grupos, de transportarte a otros lugares. ¿Cuántas veces hemos escuchado una canción y nos ha traído aires de lugares lejanos, nos ha hecho flotar muy lejos de donde nos encontrábamos o ha hecho que olvidemos el espacio-tiempo? Seguro que bastantes. Personalmente, a mí me ocurre en muchas ocasiones, y ese poder que tienen las notas musicales no dejará de asombrarme nunca.

Es impresionante la capacidad que una combinación de sonidos tiene para hacer que a nuestra mente vengan cantidad de recuerdos, sensaciones, sentimientos e incluso olores. No sé qué parte del cerebro se activa cuando escuchamos música, pero está claro que tiene multitud de conexiones con todos nuestros sentidos.

KT Tunstall, vuelta al folk

Hacía casi tres años que no sabíamos nada de KT Tunstall, una de las grandes cantautoras que ha dado Escocia en los últimos años. Se hizo mundialmente conocida con "Suddenly I see", incluida en su primer disco, "Eye to the telescope". Sin embargo la canción que le abrió las puertas de la gran audiencia fue "Black horse and the cherry tree", interpretada en directo en el programa "Later with Jools Holland" tras disponer tan solo de 24 horas para preparársela y no contar con el apoyo de una banda. ¿El resultado? Una autosuficiente KT Tunstall interpretando el tema de manera brillante con la única ayuda de una pedalera:



Hay que echarle mucho valor para presentarse en un programa sin ser conocida ni contar con el respaldo de una banda y haber tenido solo 24 horas para prepararse la actuación. A KT Tunstall le salió bien la jugada y encandiló al público con su voz rasgada y su música natural disparada a bocajarro.

Tras esta actuación, Tunstall se hizo mundialmente conocida y su primer disco fue relanzado, llegando a ocupar incluso el puesto número 3 de las listas de ventas de Gran Bretaña. Posteriormente fue también nominada a los Mercury Awards.

La madurez de Quique González

Hace ya dos meses que Quique González publicó su noveno disco, "Delantera mítica", tiempo en el que he estado escuchando de manera repetida los temas que lo componen y dando un repaso a sus anteriores trabajos. Ha vuelto a la escena musical uno de los grandes rockeros de nuestro país, ¡y qué falta hacía!

El álbum que nos presenta muestra una clara evolución hacia la madurez que lo distancia de sus predecesores. Si esperabais un disco en la línea del anterior, "Daiquiri blues", os equivocabais. Si, por el contrario, esperabais una vuelta a sus canciones-himno, aquellas que fueron testigo directo de toda una generación, también esperabais en vano. "Delantera mítica" no tiene temas llamados a ser el nuevo himno de una generación, como "Cuando éramos reyes". Sin embargo, es uno de los mejores discos de Quique González, que será recordado por la calidad musical de la que hace gala y por traernos en castellano el rock de Dylan o Neil Young. Se trata de un álbum que muestra una clara línea evolutiva a lo largo de todas las canciones que lo componen, en el que todos los temas empastan perfectamente y hacen que, en conjunto, sea un trabajo sublime.

Quique se ha ido a Nashville a grabar este disco y se ha rodeado de los mejores músicos y productores, algo que se nota, y mucho, en la producción y la calidad de su sonido. Con más guitarras y menos instrumentos de teclado y cuerda frotada, "Delantera mítica" es un canto a las historias de barra de bar, a los amores desencantados y a las conversaciones trasnochadas entre amigos que ya conocen mucho de la vida y a los que nada puede sorprender. Es un canto a los tiempos pasados y presentes a la vez, un disco calmado, pensado, macerado con tiempo y que debe ser degustado con calma, como los buenos vinos.